拥有“颜值天花板”的《舞动学生》正在释放“她的综艺”新潜能

“舞蹈是一门美丽而残酷的艺术，越是优雅的舞蹈，背后越是付出了无数汗水。舞蹈造就不了明星，没有天赋，没有运气，舞者就是这条路上的追光者和苦行者……”

从《舞者》的回顾VCR中，我们可以看到当代舞者在舞蹈行业追寻梦想的艰辛。

秉承着“让舞动的孩子们在这个夏天闪耀”的初衷，爱奇艺YOH团队推出舞蹈竞赛成长真人秀《舞动学子》，走进专业大学生和舞蹈团舞蹈演员的世界。

在接下来的100天里，40名舞者将在佟丽娅、金晨、孟美岐三位导师的指导下，通过训练、排练、专题课程及比赛、选拔等形式，探索传统舞蹈与表演、流行、竖圈等文化更加多元的结合与呈现。最终，5名舞者将能在总决赛的辉煌舞台上，获得自己专属的舞台，见证中国舞蹈新星的诞生。

从首期节目来看，除了学长罗一舟之外，导师和选手全部都是热爱舞蹈的美女，这也是《舞动学员》阵容的一大特色。可以看出，《舞动学员》通过锁定女子舞团，挖掘女子舞团的特色与魅力，正在以差异化的内容视角开辟“她综艺”的内容分支，拓展这一品类更多的可能性。

全女子导师团队展现女性舞者的内在修养

当节目组宣布佟丽娅、金晨、孟美岐将担任节目导师的时候，我就印象深刻，毕竟这三位导师在以往的舞蹈领域表现极其出色，而且舞蹈风格和相关经历都各有不同，所以内容输出应该会丰富多样。

具体来说，佟丽娅除了演员身份，还是一名舞蹈演员、舞剧制作人，她从少儿艺术团一路晋升到中国歌舞团，是具有丰富现场表演经验的代表导师。毕业于北京舞蹈学院民族民间舞专业的金晨，是具有专业背景的代表导师，相关舞蹈动作曾被收录到北京舞蹈学院教材，还凭借傣族舞蹈《花儿》获得第九届桃李杯舞蹈大赛优秀表演奖。全能王牌、舞台女王孟美岐是新生代的代表导师，在年轻一代舞蹈家中极具影响力。

首期节目中，舞蹈表演是导师专业素养的集中体现。佟丽娅身穿民族特色红裙表演《篝火》，一颦一笑间尽显异域风情。金晨表演优美的古典舞《破茧》，让人沉浸在水光流转之中。孟美岐表演的《复活》，风格酷炫，力度把握精准，极具舞台张力和感染力。杜雨君认为，这三场表演不仅是导师个人实力的展示，也是对在场舞者的检验，让她们有了更明确的参考目标，了解自己的优势和劣势，这也将成为她们在舞蹈道路上不断前行的动力。

当然，三场演出的意义不仅于此，还指向了《舞动学员》节目本身更深层次的价值。正如舞蹈家李成熙所说：“三位老师的舞台传达给我们的是《舞动学员》的精神，所有舞种都可以在同一个舞台上演绎。”的确，《舞动学员》在舞种方面没有门槛，包容性很强。它提倡用多元的舞种实现多元美学的碰撞，鼓励舞者跳出界限，遇见全新的自己。古典舞、民间舞、爵士舞、现代舞、家舞、街舞、芭蕾等不同舞种的舞者齐聚一堂，不断突破自身舞蹈专长的界限，在创新呈现上也有无限的想象力。这也正是《舞动学员》与目前市面上垂直舞蹈节目的不同之处。

除了分享专业技能，女导师们也深谙舞者的心理困惑。全女导师的设置，是《舞林争霸》与同类节目的又一不同。从之一期节目开始，三位导师在节目中分工不同。舞龄25年的佟丽娅负责经验，分享舞蹈心得，传播新 *** 特的民族文化；舞龄13年的金晨，是暖心的快乐姐姐，照顾大家的情绪与安康；舞龄10年的孟美岐负责陪伴。有着相近的比赛经历，她更理解舞者的心态，用同理心陪伴他们。

可以预见，在接下来的100天里，三位才华横溢、才华横溢的导师将与舞者们朝夕相处，不仅分享作为舞者的价值观和方法论，也将更具体地释放女性之间互帮互助的情感能量。

《一室三团》真实分享勾勒舞蹈学员集体画像

这40位舞者中有来自北京舞蹈学院、上海戏剧学院等专业院校的在线拓展舞者，也有像钟雨欣这样因为喜欢动漫自学在家跳舞的野性舞者，也有像栾天一这样已经是芭蕾舞团领舞的专业舞者，还有像李凡这样从舞二十年却阔别舞台三年的舞者……总的来说，这40位处于不同阶段、擅长不同舞蹈类型的舞者，在一定程度上是当下舞蹈行业从业者的浓缩缩影，拥有一定的知名度。

“舞台上，她们是追求极致光芒的求职者，脱下舞鞋后，也是平凡、纯真、活泼的女孩。或许，大众对舞者的了解和关注，应该从舞台下开始。”目前，竞技类节目大多以实力考核为切入点，《舞林争霸》打破了这一常规思路，着力让我们看到舞台之外舞者真实的一面。

报到环节，舞者们走进小房间，自我介绍、分享来演出的原因，并进行30秒充满活力的初印象分享。通过“一室三环节”的固定环节，提炼出初印象标签。有的初印象以性格为导向，如李子娟的标签是搞笑；有的初印象以气质为导向，如凌淮的标签是“诗情画意、仙气十足”；有的初印象以履历为导向，如彭妮娜的标签是“学霸、称号王”……可以看出，这些差异化的标签力求呈现舞者的差异性，从而勾勒出舞者的集体形象。

目前来看，每位舞者给人的初印象标签都非常个性。在本季节目中，她们会一直保持这种个人风格，还是会通过经历而发生蜕变？这是《舞者》在之一期节目中留下的一大悬念，也和舞者们来到节目的初衷息息相关。

有些舞者希望得到认可。在压抑鼓励的环境中长大的李子娟想看看自己能否从丑小鸭蜕变成白天鹅。舞台表现力稳健、眼神凶狠的张馨桐希望被更多人看到，在未来拥有一席之地。

有些舞者希望突破既有的圈子，上文提到的栾天一就希望破除自己所设的一切框架，成为一个更加全能的舞者；而已经是艺术家的张雪涵和康可人则希望挑战自己，拥有更多的可能性。

还有的舞者希望实现自己的梦想，不留遗憾。从舞十余年的李雪音，希望在这个舞台上留下一部能自己说话的作品；来自中科院数学系的林锦仪，希望在踏上既定的人生道路之前，能有一个当舞蹈家的梦想；吴安琪，希望自己能像偶像剧里的女主角一样，穿上漂亮的舞台服装，站在舞台上唱歌跳舞，闪闪发光。

针对舞者们的多样化需求，《舞动学员》以不淘汰、A、B角色竞争的形式，给予了舞者足够的成长期。最终通过一整季的节目，将每位选手的成长过程完整地体现出来。换言之，在接下来的100天里，只要舞者们足够专注、足够努力，在这个舞台上，一切皆有可能。

面对没有淘汰制的“神级赛制”，舞者们的反应各有不同。有的欣喜有机会继续学习成长，有的担心竞争太激烈，永远没有上台表演的机会，有的则因为离家太久而感到难过。在我看来，舞者的这些反应都为她们未来在节目中的表现埋下了伏笔，也更加凸显了《舞蹈学员》注重成长的意义。

它不局限于舞蹈本身的专业表现，更注重舞者群体的个性输出。从展现本色到比拼舞技、争夺登台机会，每个舞者的特色被一步步提炼，让观众识别、记住、产生兴趣。这也是《舞林争霸》在同类节目中的特色，或许能为市场空间狭窄的舞者开辟更多的出路。

以舞者为纽带，走进年轻人心中

《舞动学员》除了为舞者提供展示才华的舞台，还能向大众普及不同类型舞蹈的相关文化，这也是《舞动学员》的另一项隐藏价值。将美丽新疆不同文化元素的舞蹈带给大众，是导师佟丽娅参加《舞动学员》的初衷之一。很多舞者都有类似的想法。比如任璐瑶想借助主流媒体平台，让大众知道现代舞原来可以这样跳；因动漫自学舞蹈的钟雨欣想把家乡舞的魅力与欢乐带给大家；朱云慧希望用自己有限的力量，把古风爵士舞推广到大众……

《舞动学员》不仅是舞蹈文化传播的载体，更是不同圈层选手的社交场所。从首期节目开始，舞者们不仅进行个人介绍、展示才艺，还有初入新团体时的社交实践。可以看出，40名舞者中，既有像张林园、李子娟这样彼此熟悉的代表，也有像陈钰儿这样社交焦虑相对严重的代表。

首期节目中，“你好可爱”作为社交破冰词出现了24次。这句话对于慢热的陈钰儿来说尤为有意义，她平时不参加社交活动，总是一个人坐在角落里。但当朱云慧主动说“你好可爱”时，帮助她融入了群体，成功扩大了社交圈。

从舞者们的初次见面，我们可以看到女孩们真诚地互相赞美，与校友、老乡叙旧，这些都是一些共同的基本社交规则。在友情的具体管理上，舞者们也有自己的一套办法。比如李成熙在宿舍准备了一块小白板，可以用来写相关比赛计划，也可以作为舞者之间情感交流的小留言板。当大家争先恐后地在白板上签名时，友谊正在生根发芽。这样的小创意有一定的参考价值，可以启发用户将其应用到现实生活中。

从舞蹈本身到舞者之间的社交模式，都可以看出《舞动学员》营造了一种轻松、和谐的氛围，从而更好地走进这群热爱舞蹈的年轻人的内心世界，了解他们当下的想法，准确捕捉他们对舞蹈的真正需求。“我觉得跳舞让我快乐，站在舞台上也很快乐。”谈及自己对舞蹈的热爱，张林园说。

张林元的这句话代表了大多数舞者的心声，但要获得这种快乐，不仅需要热爱，还需要一定的舞蹈功底和多年的经验，需要日复一日、年复一年的坚持。正如金晨所说，一天不练自己知道，两天不练老师知道，三天不练观众也知道。在这群舞者身上，我们看到了他们对舞蹈长久以来的热爱和坚持。大多数舞者像李子娟、凌怀这样坚持学习了十几年，也有少数舞者像李成熙、李帆这样跳了二十多年舞……

以榜样的力量为引领，以梦想的力量为支撑芭蕾舞者动漫，这群舞者带给观众的不仅仅是台上一分钟的高光时刻，还有台下十年的刻苦练习，让观众充分了解舞者在台上台下的真实生活与内心成长。

节目以女性为主体，不仅通过破圈普及舞蹈文化，还巧妙输出可参考的社会规则，将追梦历程全景呈现，内容对年轻人极具吸引力。这是因为《舞动人生》以四十位舞者的成长蜕变作为叙事主线，用通俗易懂的方式输出能引起人们共鸣的社会话题，精准切入年轻人内心世界，戳中各行各业年轻人的情感痛点，也提供了可参考的方法论，为《她综艺》在价值输出上开辟了新视角、释放了新潜能。