对话｜张曼玉和梁朝伟是如何捕捉那些梦幻般的瞬间的？

澎湃 *** 记者高丹、实习生戴方英

王家卫、张国荣、梁朝伟、张曼玉、吴彦祖……这些知名明星都在摄影师夏永康的镜头下留下了迷人瞬间。

近日，夏永康摄影展“MOODS”在北京举办，展出他25年来创作的百余组代表性影像作品。澎湃 *** 还在夏永康的展览上对他进行了专访。

“这个展览的名字也叫‘情感’。其实我之前拍剧照的时候，都是把注意力集中在电影上，看看电影里传达了什么样的情感，然后才把它拍下来。之后我就把这个东西做成了我自己的想法。”习惯了。”他说。

摄影师夏永康与这些明星的缘分始于1997年，他受导演王家卫邀请，担任电影《春光乍泄》的剧照摄影师和平面设计师。今天看这些剧照，王家卫的风格深深地蔓延在这些照片中——《花样年华》的东方意境和怀旧气息，《春光乍泄》的浓烈和激情，夏永康捕捉到了气氛悬停的人物姿态和风景所带来的叙事性，采用黑白，彩色影片延续了王家卫梦幻般的风格。

《花样年华》剧照

《春光乍泄》剧照

就像所有创作者都会被问到：你什么时候形成自己的创作风格？这或许是夏永康一直在思考却没有很好答案的问题。一方面，他最著名的剧照确实与电影有着强烈的联系。正如夏永康所说：“当时我当然想找到一种风格。但什么是风格？风格真的是我的吗？化妆师不是我的，灯光不是我的，布景也是别人定的。”导演。当时更好的演员，比如梁朝伟，都帅到无所谓。照片之所以好看，是因为他本人好看。有时候我觉得这个“不是我的照片，而是我点击的照片。那张照片是很多东西的叠加。很多次之后，我想是否有一种风格并不重要。”

但尽管他总是含糊地、近乎谨慎地表示这些剧照不完全是他自己的作品，但他在拍摄时也在努力寻找创作自由。夏永康表示，剧照的创作是“经过前期剪辑之后”。 ”：“演员表演的时候因为声音的关系我无法拍照。王家卫喊完之后应该有一秒是可以偷的，剪辑之后还有两秒，因为这几秒之后，演员们就会离开原来的位置，而有趣的是，在这几秒里，演员没有进入角色，或者已经离开角色，处于模糊状态。我喜欢‘偷’这些状态。”夏永康称这些不确定的时刻是“给人们一个问题而不是一个答案。那一刻有很多故事，也可能是一片空白。”有时他会尝试各种角度、歪歪扭扭，透过一些缝隙看过去，找黑纸把很多地方盖住、密封等等，夏永康说，这可以给新鲜感，“保持工作和艺术的新鲜感很重要。”

夏永康“MOODS”摄影展厅

夏永康“MOODS”摄影展作品

因参与王家卫《2046》《花样年华》《春光乍泄》剧照拍摄，夏永康被封为“王家卫御用摄影师”，随后如舒淇2001年在香港与吴彦祖拍摄了一组年轻情侣的青春故事，2004年与张曼玉在桂林合作，2010年与周迅在北京合作，记录了当时地下摇滚文化的繁荣。夏永康的名字与大明星紧紧地联系在一起。在一起，就有说不完的有趣故事。

再次谈及张国荣时，夏永康告诉澎湃 *** ：“很多人的叛逆都是上演的，但张国荣真的很有性格、很时尚，他会想到我留长发、穿某种风格。” 他穿着一件衣服来唱这首歌。我们拍照的时候感觉他想的东西很多，哇，很前卫。他是一位真正的艺术家。还有一次我迟到了，因为我要在室外水箱里给他拍照。照片里，我到的时候他已经泡在水里了，我就在想：完了，肯定要被骂了。但他看到我时说的之一句话就是：看看我像不像鱼。”

“你知道照片骗不了人，张国荣从不紧张，什么都可以拍，只是保持舒服的姿势，他会说：‘就拍我睡觉的样子吧，我真的很累。 ' 然后他真的睡着了，他很舒服，他很平静，这一切都记录在照片中。”

夏永康镜头下的张国荣

但谈及目前的情况，夏永康表示：“我不想再那么在香港拍照了。” 他坦言：“那些时装、广告片只是为了赚钱，做自己不懂的事情很好玩，但现在给演员拍照片也很好玩，明星，我还没拍就知道那是什么了。”图片。以前去南美，哇，太开心了。我住在河边的森林里，没有Wi-Fi，有一段时间每天早上都拍一些虫子。啊树。我发现它很神奇。有一个每天下午4:30都会落在我的水杯上的蝴蝶。它真的每天4:30就来了。这不简单。我想我们一定在做什么。有些神奇的事情不被人注意在大城市。”

“现在我只想在拍照时玩得开心。” 此次来北京，夏永康还接受了vivo的艺术创作委托，并用手机拍摄了一系列照片：“我去过北京无数次，但说实话，因为工作的原因，我平时就只是坐在车上直奔上班，我几乎无法仔细欣赏这座城市，但这一次我被邀请放慢脚步，仔细欣赏北京的色彩、江湖、光影，甚至是路过的城市灯光晚上的树枝。在我没去过的夜店和live house里，我可以观察到这里的人们非常无私。真的，这个城市的夜晚是如此的浪漫，live house里的年轻人都穿着非常时尚。 ”

艺术创作委托系列

这次艺术委员会的照片都非常模糊和迷幻，带有光、影和色彩的痕迹。夏永康说：“我很喜欢那个手机的挑战，手机拍照设计得越清晰，我拍的就越模糊。我还有一个习惯，就是每次回家就把拍的照片删掉。”我觉得玩过之后就算了，按下快门就是我那一刻的乐趣，不是为了出版，只是为了享受。”

“我个人很欣赏能够捕捉特定瞬间的作品。在当今时代，视频和动画充满了生命力，但当我看到一张照片时，我能感觉到它定格了某个时刻、某个时刻。就我个人而言，我非常喜欢这样的摄影作品，相比于简单的摆拍人像，我更喜欢这种捕捉的感觉，因为它可以捕捉到生活中很容易错过的瞬间。但是当一个摄影师能够捕捉到这个瞬间，让观众看到这个瞬间的时候，意义重大。” 对于自己目前的摄影理念，夏永康说道。

艺术创作委托系列

对话｜夏永康

澎湃 *** ：谈起你的摄影作品，大家总是会谈到其中的氛围和情感。这个展览也被称为“情感”。拍照时如何表达情感或氛围？

夏永康：其实我在拍剧照的时候，我就专注于电影，看电影里传达了什么样的情感，然后才去拍。之后，我就把这变成了我习惯的事情，并且开始在拍照时非常努力。抓住一些情绪。不过拍摄剧照的时候当然会有一些辅助，比如灯光。我可能也受到了王家卫的影响。我习惯了拍他的电影，习惯了他控制情绪的方式。

澎湃 *** ：其实，当我们谈论照片时，我们常常谈论“决定性的瞬间”，就是让一个事件或一个人自然发生，然后摄影师捕捉到这个瞬间。但因为你长期以来的拍摄对象实际上都是演员摆姿势拍照，那么你如何获得新鲜感呢？或者说舞台镜头能显得有故事感和张力吗？

夏永康：以前拍戏的时候，我会给演员想一个故事、一个剧本，然后演员去表现出那种状态，所以那种状态其实是假的，是我和演员创造出来的。但很多模特会说：我真的不是演员，也不是导演，我真的不明白，她只是习惯做那种模特姿势。然后到了摄影棚夜店之王辅助，我就让助理拍照片，我则在一旁偷（拍）东西。事实上，很多模特都分不清摄影师是谁，所以她很认真地对着我助理的镜头摆姿势。我正在偷 *** 照。当我的助理休息的时候，模特也会放松，我就可以拍照了。我想要很多有那种感觉的照片，所以其实有很多方法。

澎湃 *** ：拍摄名人和拍摄普通人有很大区别吗？

夏永康：其实我拍杜娟的时候，她还是个新人。模特其实有一个习惯。他们想要把衣服的状态调整得更好，就会摆出pose。但我觉得一个人的感觉比衣服的美观更重要。当一个人表达自己的时候，衣服就仿佛有了生命。

夏永康镜头下的舒淇

夏永康镜头下的杜鹃

澎湃 *** ：但也有一些照片看起来衣服和人物都很好，比如《花样年华》的剧照。

夏永康：对，就是剧照，而且不一样。但有时候我觉得拍照真的取决于你现在的心态。我需要先修复自己。如果我的状态更好的话，你可以从照片中看到。有一次我在森林里。当我出来的时候，我感觉很自然，很舒服。我问助理，明天拍什么？他说的是一堆 *** 的尸体。然后我拍的照片里他们就很无辜了。

澎湃 *** ：您也提到不想在香港拍照。为什么是这样？

夏永康：在香港，我只是没有感觉到。我曾经从一开始就想通过拍照来证明我是一个艺术家。但事实上，它们都是假的，而且目的也不那么简单。我现在的状态似乎是不再需要它了。风格向别人展示的其实是你为别人服务，为了证明自己。现在我只是倾听和感受，想拍的时候就拍。

夏永康镜头下的张曼玉

夏永康镜头下的舒淇

澎湃 *** ：也许公众会认为电影剧照就是电影的截图。那么如何在剧照上贴上自己的标志，而不是说这只是电影的附属作品呢？

夏永康：以前的模式是大家先看剧照，然后再去电影院看电影，所以剧照可以通过拍几张电影里的照片来讲述整个故事。这个功能非常有用。我曾经给王家卫拍过很多剧照。从一开始，它们就和我在取景器中看到的一模一样。他们都是为了他和他的服务。然后我开始改变我的观点，我开始变得贪婪，一路上做了一些艺术品。