最后的神迹修改金钱 中学生看完电影《贝多芬》的感想

《贝多芬》是由阿格涅丝卡·霍兰德执导，艾德·哈里斯/黛安·克鲁格/马修·古迪主演的传记/剧情/音乐电影，以下是小编为大家精心整理的电影《贝多芬》的影评。我希望你会喜欢！

《贝多芬》影片评价1

电影是导演想要通过电影来表达自己的想法的方式。我不能说某部电影有多糟糕，也许只是导演的表达方式我无法理解。这是我对这部电影的理解。

《贝多芬》他想表达什么内容，想弘扬什么精神？无非是通过贝多芬讲述他后半生的部分经历，表达他对音乐的坚持和热情。如果你把电影放到一个时代去欣赏，也许你会收获很多。 19世纪的资本主义社会充满了金钱和权力的硝烟。人们追求优雅，所以片中就有了红衣“大人物”。他的角色或许代表了当时一群人对音乐的态度。贝多芬最后一场音乐会的开头，他和安娜的关系对话，也能表达出对这位天才的一些无奈和嘲讽。普通人也向往主流人士所推崇的“优雅”，因此贝多芬的老邻居也出现在影片中。当贝多芬散步时，她会享受安静的时刻，但又拒绝离开他。 “吵闹”的邻居，因为她说她是贝多芬的邻居。她能听到没有播放的音乐。脑海中浮现出贝多芬在片中所说的话，大概意思是上帝对每个人说话，但对他说话的话太大声，震耳欲聋，所以他聋了。

这位才华横溢的音乐家并没有像主流人那样去教堂祈祷、祈求上帝的恩惠、相信上帝是神。所以对于安娜阿姨这样的人来说，他是个外星人。然而，他却一直在谈论他与神的沟通。他的音乐是上帝的低语，他的音乐是上帝与灵魂之间的桥梁。因此，贝多芬将粉碎马丁的桥梁模型。这就是他对艺术的态度。他是人们眼中的外星人、怪胎，同时他也是人们眼中的音乐家。然而，当贝多芬创作出他们无法欣赏或不愿欣赏的音乐时，他们却背弃了这位天才。因此，所谓“怪胎”的评价也是对贝多芬所追求的音乐缺乏了解。我想这也是这位天才的孤独和怪异的原因。至于安娜在影片中的角色，我想她可能是一位天使，来拯救这位陷入现实的天才，修复这座连接艺术天堂和现实世界的桥梁。所以，影片中贝多芬对酒馆老板说了这句话。

虽然我们对贝多芬的认识仅限于“音乐家、天才”等词语，但影片中展现的贝多芬或许会让我们对这位人们眼中的“天才音乐家”有更多的思考。。

事实上，贝多芬已经厌倦了那些主流人士的这些头衔。他对安娜大喊别再奉承，他喜欢安娜的诚实。

跪在教堂里的场景，或许只是一个在山谷里流浪的孩子找到了伴侣。他需要的只是一个能倾听他内心的人。不是只是鼓掌或讽刺的人群。

结局是贝多芬的向往。

如果说贝多芬如人们所说的那样“性感”，但在影片中他并没有对安娜做任何过分的事情，如果说让安娜清洗身体是调侃的话，倒不如说这只是一次心灵的清洗。洗去了他在现实中积聚的尘埃。

贝多芬用灵魂与他热爱的艺术对话，每一个音符都是他的故事。

《贝多芬》影片评价2

总体感觉是一句话而不是章节。有几个瞬间让我非常感动。

首先当然是北九的登场。和声响起的那一刻，他的眼里充满了泪水。这是庄严而神圣的。每一个音符都充满了美丽、力量和他内心的回响。

压抑和迷茫瞬间被克服，视野豁然开朗，仿佛最灿烂的朝阳中蕴含着热烈的希望。

我就是不明白为什么有那么多安娜胸部的特写= =最后卡尔流泪的那一幕实在是太蠢了。

表演结束，当老贝转身时，掌声的浪潮与他永恒爱人的掌声一模一样，但他还是忍不住再次感动。

在他的世界里，连掌声都是沉默的。

但他无法抑制内心的热爱，将心中澎湃的音符表达在纸上，最终放弃了。

这样的希望、爱、激情之光，永远不会忘记。

然后是北在嘲笑安娜的作品后真诚的道歉，追着安娜亲手修改的被风吹走的乐谱，瞬间让我觉得他是一个骄傲、固执、自大的人，是那么的真实和可爱。

安娜对老贝砸男友桥的事恶言相向，“我不想靠近你！” 但当贝多芬演奏她的作品时，她却反悔了。

世界上可能有一群人热爱音乐胜过一切。

看到古迪果果也是很惊喜。

而贝多芬独自一人在森林里的那段，那悠扬的配乐或许就是上帝在他耳边的低语？

还有多年邻居的老太太，哈哈！多么美妙！

搬走吗？为什么要搬走？我是范虎门的邻居。我比任何人都更早听到他的音乐。甚至在首映之前，整个维也纳都在嫉妒我。

然后她手里握着烟斗，在略带温暖的阳光下轻轻哼着曲子，眼眸里充满了光彩。

太棒了。新作品又要出版了不是吗？告诉他要努力！老妇人这样说道。

不知道为什么，这次谈话触动了我内心最柔软的角落。

天才需要得到适当的保护。

不幸的是，他们中的大多数人都不够幸运。

肖邦、莫扎特、贝多芬都是这样

在人类文化发展史上，从来没有出现过因无知和缺乏鉴赏力而扼杀天才的悲惨事实。

可惜我没有出生在那个时代，一个可以亲眼见证奇迹的时代。

现在我只能依靠这些图像来寻求安慰。

《贝多芬》影片评价3

饱受耳聋困扰的贝多芬将音乐风格从悠扬转为愤怒。音乐是他的灵魂，是他创造的理想世界，是他专属的我们无法理解的乌托邦。

他总是充满热情，甚至愤怒。也许情感才是他灵感的源泉。世人无法理解他的痛苦。他对安娜说：“这不是你懂不懂的问题，你必须去经历。” 当安娜赶到贝多芬简陋的住所时，她告诉他，他明白了常人无法产生共鸣的东西。大赋格曲。我想这对贝多芬来说已经“足够了”。

贝多芬说：“艺术家必须学会相信自己。” 这是艺术家的意志，而不是对世界软弱无情的依恋。他说：“孤独是我的信仰。” 谁说不是？高处很冷。一个理想的人不需要偶像，她需要的只是一个导师。一个坚持理想的人需要“奋斗”，而不是“奋斗”。贝多芬对安娜说：“你的音乐不错，简单而坚决，但模仿我是你的问题。” 他还说：“你要走自己的路，不需要模仿我。世界上只有一个贝多芬，只需要一个贝多芬。”

相信自己就是做你自己。安娜不需要也不可能复制贝多芬，贝多芬也不需要因为各种误解或不理解而改变自己。他说：“我过去是这样，现在没有变，将来也一样。”

而安娜也值得我们学习。一开始，她修改了贝多芬的手稿。对于现代年轻人来说，恐怕没有多少人能做到这一点。这就是挑战权威的勇气。

安娜痴迷于她的作曲梦想。女性作曲家在当时的社会上不被认可。正如姑姑所说，“梦想是美好的，但也充满了危险”。她在某种程度上与贝多芬相似。贝多芬“嘲笑”她的作品后，她虽然伤心，但并不怀疑自己的才华，相信自己。她就这样坚持了下来。

当《第九交响曲》奏响，观众爆发出阵阵掌声时，我仿佛看到贝多芬拥抱着自己的灵魂。或许，那一刻，他并不孤单。或许，他的一生中只有那么几个时刻，他不孤单，他被真正理解。

其实我们都有梦想，只是险峰之上有无限风光。在追求的过程中，如果无法弥合孤独的鸿沟，那将是无比痛苦的。

我们需要被理解，但你看：人来人往。人这一生都在奔波，没有时间去关注彼此。怎样才能谈得上理解呢？

李心平说：人最痛苦的时候，身边只有你一个人。你受苦是因为你不被理解。孤独是一座桥，你是你，我是我，我们各自的心里都是独立的。用音乐、绘画、语言、文字表达自己……你遇见自己、了解自己、拥抱自己、创造自己，带着一种不可复制的简单而坚定的意志。

看完电影《贝多芬》4后的感想

电影在清晨上映。野外的人们带着各种担忧和不同的态度开始了又一天的工作。一阵急促的马蹄声带来了一段引人入胜的乐曲（贝多芬降B大调大赋格曲）。这些人和事的姿势，安排得那么恰当，很配合那首乐曲的演奏。这一刻，音乐已经成为每个人身边看得见、摸得着的东西。它的表演似乎让人对这个世界着迷。我们确实可以把世界上万事万物的变化想象成有节奏的事物。

天才往往是个顽皮的男孩，但他也天真可爱。在音乐史上，贝多芬就是这样。

天才也需要努力。让他着迷的不仅是他的音乐作品，还有他对音乐极致追求的执着。

到目前为止，我对音乐指挥的奥秘还不太了解。我想每个玩音乐的人都应该有自己对音乐的忠诚和理解。音乐应该发自演奏者的内心，所以不需要别人来指挥，但我看到贝多芬（即使不是他）如此投入，我挥舞着指挥的手，随着起伏音乐的和谐，我也被某种东西感染了。因为这个音乐不仅应该来自每个演奏者的内心，更应该来自指挥者的内心，指挥者是这个音乐的主人。

当贝多芬告别作品（第九交响曲“合唱”）中的《欢乐颂》的声乐合唱和器乐合奏在舞台上响起时，震撼人心，让在场的每个人都赞叹、感动、着迷。在歌曲最后一段的 *** 部分，为了展现表演的震撼力最后的神迹修改金钱，导演甚至使用了电影的摄影镜头。

我真的很欣赏贝多芬表演结束后停下来的那一刻，所有观众都起立鼓掌，但在电影之外，你我只能听到贝多芬的喘息声。导演对这一幕的安排，可见是别有用心的。许多熟悉电影音乐的人都感动落泪。

试想一下，如果上帝给了你一种创造性的天赋，却拿走了你直接享受这种天赋所需的技能，你是否也会问自己“他是上帝吗？”

贝多芬认为，音乐是上帝的嘴唇。创作需要发自内心的沉默，在沉默中寻找基调之间的沉默。每个有梦想的人都需要去追求、去创造去实现它。对于追求和创造的坚持，“如果做不到，我们就没用”。

“你的礼物来自上帝，用它来服务他。” 每个人都是独立的，都应该有自己的才能。没有必要让自己成为别人。影片的最后，安娜的背景是早晨的阳光下，朝草坪走去。这是另一个独立神话的延续……

看这部电影真是令人赏心悦目、令人陶醉。值得收藏、反复观看，或者只是聆听。至今仍脍炙人口的歌曲《致爱丽丝》、《欢乐颂》、《佳能》等都出现在影片中。

看完电影《贝多芬》5后的感想

1. 自然是创作灵感的源泉——自然之美，确实如此！你不能住在城市里就变得狭窄。大自然是激发和敞开心扉的更佳方式。这样一位伟大的音乐家将全部精力投入到音乐和与上帝的对话中。他是如此专注。这样的专注，令人钦佩、感人。

2.音乐家是最接近上帝的人

3.贝多芬寻找灵感的森林

4. 坚持不懈，先在脑海中构思出创意和图画，然后再把它们写出来。

5、脑子里有想法，能量需要通过创作音乐来释放。必须有一个传入和一个传出