《指尖上的乡愁》四代传承专题展出(图)

非物质文化遗产四代相传，剪纸技艺稀少；古老的民间剪纸技艺，作为世界非物质文化遗产保护项目，也是漳州的一张地方文化名片。张峥嵘和祖母黄素等四代人，66幅“非遗剪纸世家”作品在漳州美术馆展出，引人瞩目。我们有幸在最后一天赶上，在闭幕期间，我们看到了手游推荐官真人真人真人真事的作品！

（本文作者与非基因人张正荣）作为省级非物质文化遗产剪纸的代表性传承人，张正荣是中国民间剪纸大师。她的身体就像一棵药树，像一个冻龄，展现着她的青春和活力。可见，艺术可以让人永远年轻！他传奇手游的祖母，黄素，活了98个泉水。有生之年，他依然像刀子一样握着剪刀，不停地创作！文盲老头黄素，一个从未学过美术ABC的民间艺人，居然能创作出许多精美的剪纸，真是令人佩服和惊叹！

（当时，我的祖母黄素教张峥嵘剪纸技术！）

怀旧是永恒的话题！台湾现有人口中，祖籍属于漳州，占40%以上。至少有113个姓氏，近1000万台湾人，他们的根在漳州。因此，四代传承的“指尖上的乡愁”特展具有巨大的潜在意义。张正荣与时俱进。她开创了一种全新的非物质文化遗产剪纸展示模式，充分表达了怀旧之情。台湾人看的时候会惊叹不已，流连忘返；国际友人观看时，会继续喊东方魔法OK。

（张正荣特技表演：唱歌跳舞剪纸！）

这是独家绝招！张峥嵘右手拿着剪刀，左手拿着一张纸走上台。她双手两用，一心两用：一边唱歌跳舞，一边唱《梦剪》，一边剪纸。舞懂影，舞止歌。纸在手中展开，是一幅生动而迷人的作品。之一次看到她的表演，我就被震撼了！这不就是双向思维和盲目切割吗？精巧的工艺就在您的面前。难道这只是“熟悉”？

（张正荣家的剪纸作品让人眼前一亮。）

答案当然不是！张正荣，1966年出生，现工作于漳州美术馆。祖母是民间剪纸大师黄素，母亲也是剪纸大师。自幼闻之，犹如书生初学笔墨，一般弟子初识刀枪。她从小被培养，11岁开始剪纸。17岁时，他创作了自己的作品《十二生肖》，引起了人们的关注。从此，张峥嵘的创作如泉涌，作品亦如是。展出的66件艺术品，凝聚了一代代人的心血，描绘了艺术人生！

一把金剪刀可以随意走动，一切尽在纸上！巧手如织新花样，匠心独运，匠心独运。在祖母黄素的指导下，张峥嵘在心灵感应方面刻苦钻研。承前启后，外婆作品体量扩大。他的作品无穷无尽，富有创意。一张普通的纸，用剪刀可以变一千次。现在，张正荣的弟子们还创作了彩色剪纸，更加迷人。总之，平面剪纸的力量是无穷的。太上瘾了，被广泛收藏了！

时代在发展，非物质文化遗产项目处于文化多元化的今天。观众对张峥嵘的艺术表演形式的认可和痴迷，着实难能可贵。她那飘逸飘逸的美，这动人的歌舞技巧，这灵动的寻幽节奏。征服了国内外观众。歌不忘剪，剪不忘舞。如此和谐地融合在一起，构成了与生俱来的创作热情。展现艺术生活，注入生活感悟，蜕变升级为精灵。

（外国孩子也喜欢中国剪纸！）

总之，舞台上的张峥嵘仿佛是一个绝世美人，是现代歌手无法比拟的功力。因为张峥嵘原本是专业剧团的歌唱演员。结合古老的剪纸艺术，她青春焕发。一代不如一代，如此明显的升华，从灰烬中重生！美丽而美妙。不过，作为这种形式的开创者精品传奇，她似乎并没有半点炫耀的意思。一切似乎都是幸运的。张峥嵘坚持她纯洁飘飘的天性，她走自己的路，仿佛与世无争！但是，自然而然地来了。

（老外也很佩服张正荣的剪纸技艺！）

张峥嵘从事艺术45年，她走过的艺术道路是一条大俗大雅的道路。她在台上演唱时，能够将当地的湘剧与闽南语歌曲、评剧、越剧、黄梅戏结合起来。可以说，艺术不压身，多才多艺有助于成功。大俗大雅之路，其实就是大众化、平民化之路。她之所以如此受欢迎，是因为她植根于平民百姓。就像希腊神话中的泰安一样，她永远不会离开大地母亲！

张峥嵘的表演形式是她在港澳演出期间创作的，并开始练习这种形式。没想到，现场剪纸，结合歌舞的尝试，赢得了港澳同胞的极大赞誉。之后，她去了悉尼、首都堪培拉和墨尔本等澳大利亚地区。她现场表演的剪纸，结合湘剧演唱，赢得了现场华人的掌声和痴迷。从那时起，这种呈现形式就确立了。任何艺术形式，任何非物质文化遗产项目，只有扎根于人民，才能充满活力！

（上图右一厅展出精美的剪纸：漳州美术馆，仙境般的地方！）

如今的张正荣已经面临退休之年。展览的安排和设计都出自她的创意。所有的藏品都是她多年的积累。在艺术上，她的追求永不退缩。她未来的目标是让非物质文化遗产走进学校，融入社会。让更多人喜欢这种艺术形式。她会让这种形式更加成熟和完美。她将使剪纸秀更加圆满。国籍是世界性的！她的艺​​术深受人们喜爱。她的表演永远受到人们的喜爱。

（张峥嵘与粉丝亲切交谈！）