青山问道 ║ 徐慧琳

青春逢盛世║200cm×240cm ║纸本水墨

◆山水灵气韵味万千

——评青年画家徐慧琳

文｜徐曦

我与慧琳之一次谋面是在2010年西安美术学院的啦啦操大赛，她作为西安美术学院临潼校区代表队的成员之一来老校区比赛，台上匆匆一面，我便对这个白净漂亮的小学妹有了一点印象，当时我笃定她这样的女生一定来自南方烟雨之中。虽然这时的我们还从未说过一句话，但冥冥之中，好似注定了我们的缘分。

乡山巨变║180cm×192cm║纸本水墨

后来因为机缘巧合我们逐渐成为了朋友，从本科到硕士，毕业后慧琳成为了我的同事。2021年，我们又一起考取了西安美术学院的博士研究生成了同学。一路走来，我们早已成为人生挚友。

空间形态·陕北║ 200cm×200cm║纸本水墨

很多人之一次见慧琳，都以为她来自江浙一带，肌肤如冰雪，容华若桃李，眉梢眼角都藏着秀气，身上带有江南女子的白净、温婉、笑靥如花，直到我之一次看见她的山水画作品，不禁感叹：“没想到你这瘦弱的身体竟有如此力量，画面颇有北方壮丽之妙，可见你已然适应了大西北这片黄土地啊！”慧琳笑着说：“曦姐，我可是来自更北端的吉林啊！”这时我才得知，这个隽秀的姑娘竟然是东北女孩！

空间形态·陕南║ 200cm×200cm║纸本水墨

慧琳的外表虽恬静婉约，但是在她的一系列作品中，却有着“北方有佳人，绝世而独立”的独特韵味。在中国古代绘画理论体系中，笔墨观念贯穿了中国画整个发展历程，从谢赫的“六法”到荆浩的“六要”，再到董其昌的“南北宗”，石涛的“一画”，笔墨对中国画的重要性不言而喻。

雪龙归来║ 192cm×180cm║纸本设色

在笔墨语言的探索中，慧琳对山川湖海的描绘从生活中一步步走向了情境问道，她始终注重把握当下的情绪体验，笔墨的意味与个人情感心性相遇，创造了富有个人特性的情感语言，她的每一幅写生、创作都饱含着她对养育自己的这片土地的热爱，对生活的体悟，对艺术的真挚，对远方的渴求。

夏日清凉记║ 240cm×120cm║纸本设色

“外师造化，中得心源”，慧琳极其热爱写生，常游走于山水之间，大有“搜尽奇峰打草稿”之势，她的作品语言简练却给人意犹未尽之意，画面空间呈现出灵动的态势，以山川神遇而造心境，作为当代青年画家，她取材于祖国山川，保留内心的高洁与纯粹，在题材间进行细微捕捉，叙事之外再塑艺术形象，在寄情山水之间重新构建对当代山水画创作的溯源与探求，以笔墨情趣抒怀表意，传达她对世间物象的共情之心，表现内心的涌动与对未来的凝视。

陕北记忆║ 180cm×96cm║纸本水墨

慧琳性格大气、豪爽、不拘小节，是一个十足的东北女性，从大东北来到大西北，慧琳扎根于这片黄土地上，八百里秦川横亘关中，她以西北地域的群山为主题，创作了大量山峦壮丽的作品。

波光如镜山色清║180cm×96cm║纸本设色

直到《夏日清凉记》的创作，她的关注点和心境开始发生变化，从这幅转型期的作品中能够看出她保持独立，追求自由的创作情趣：山涧初夏，年轻人疲于都市的喧嚣与奔波，追求自然的静谧与安宁，绿林扬风，白水激涧，置身其中，人们沉醉于这山水的澄净如练，放下内心的纷扰烦忧，只想更亲近这涧谷的一抹清凉，感受这山水的豁达淡然。

八月的洱海与浪漫的云║96cm×96cm║纸本设色

在对物象敏锐的洞察力和细腻的情境塑造力之下，基于时代的需求，慧琳以多元审美内涵与图像视觉传达为途径，探寻当代山水题材的多维度、多视角表现，现阶段的创作正是她对自身三十而立的认知、提炼及对未来的思考与憧憬，她保持着对山水的热爱，始终坚守初心，以独特风貌的作品为艺术语言，在探索与追寻的艺术之路上愈走愈远。

半岛阳光║96cm×96cm║纸本设色

翠谷流云║48cm×60cm║纸本水墨

看山见雨║48cm×60cm║纸本设色

密林深深║48cm×60cm║纸本设色

山林问道是清幽║48cm×60cm║纸本设色

卷幔几重烟║48cm×60cm║纸本水墨

青山暮色║48cm×60cm║纸本设色

千山郁郁朱色新║48cm×60cm║纸本设色

艺术简历 / Art

徐慧琳｜Xu

吉林集安人。

西安美术学院博士在读，师从王保安教授。咸阳师范学院教师，中国女画家协会会员，陕西省美术家协会会员，广州国家青苗画家，李可染青年画院画家。