大话西游

大话西游自1995年问世，与生俱来的一种魏晋人物的哲学气质， *** 妩媚又要讲唯物辩证，放浪形骸又不失人间真情。这种外骚里憨的气质在那个新旧交织的千年伊始被抬上神坛，并被大众将其视为一种文化图腾、意识先锋。

首先它采用了当时少见的平行时空故事背景，表面上看是放弃了简单的线性叙事，可这看似繁杂的扭曲故事线只是在观众的意识流里面，如果只是聚焦于两部电影本身，不掺杂人的主观执拗，其实还是一个单线性叙事架构。简单说就是之一部月光宝盒孙悟空爱上了白晶晶，第二部大圣娶亲孙悟空爱上了紫霞，诉说的只是在不同的历史阶段孙悟空的情爱观念的不同以及爱的对象的不同。而这历史是前进了还是倒退了是不涉及的，在电影里看似倒退了五百年的历史其实在主角孙悟空那里是无所谓的，反正五百年前跟五百年后的生产工具和生产关系还是一个样，他不需要花费精力去适应不同阶段的历史环境，变了的只是接触到的人而已，那么对悟空来说也只不过是换个打工城市而已。所以两部电影只是以一种历史主义视角展现了悟空的情感构建。

首先，在之一部月光宝盒，悟空的人际关系很简单，一直跟一群玩伴生活在一起，并且脑补了一个类似于校园黑帮的微型黑社会组织，大家拿着原始的棍棒斧锤做着不劳而获、打家劫舍的美梦。突然有一天，校园闯进了两个真正意义上的黑社会太妹，而这两个太妹出场就自带大哥女人的神秘场域—据传是佛祖的女人。在这里需要搞清楚的是大哥跟佛祖只是概念上的不同，看似大哥为恶佛祖为善，但在人的意识里其实都汇聚为一种反映—惹不起。还有大哥的女人和佛祖的女人也只是使用方式的不同，一个用来上床、一个用来做灯芯，但使用的本质是没有差的，都是在严重的物化女性。阿弥陀佛，口出妄言，解构异化，我佛兹悲。

而故事的张力也就是从这里开始的，看似一文不名、懵懂憨傻的年轻小伙悟空，对于久经尘世浮华、风月虚伪的太妹来说却有着异于金权老大的吸引力和魅惑值。所以在这里就展现出一个人类的基本矛盾，历史与伦理的二律背反—想要的和得到的一直都不是一个东西，而失去的才感觉是最珍惜的，有一种被时间主宰的无奈。而这时的悟空也才是刚刚开始他情感塑建的万里长征之一步，面对着风情万种，美艳无比的陌生太妹的降维打击，使得悟空对女人的定义也不再是身边土得掉渣的瞎子，而这美艳无比的太妹也催化了他自己内部真实的欲望，同时这欲望也促使他认真的改变自己以赢得美人心意。但佛说：“凡所有相，皆属虚妄。”来自欲望的着迷终究是有保质期的，时间一过，欲望退潮，只剩下一脸鬼相。吓得本来就未经世事的年轻人求神问佛，开始将希望寄托于虚幻的神灵，并在人所设计的神灵指引下开始反抗这虚无与恐惧。但佛又说：“一切有为法，如梦幻泡影。”不管所用手段如何巧妙大话西游，敌我双方如何尔虞我诈还是无济于事，虚无恐惧就像一个实体一样你走到哪它跟到哪儿！以至于最后人对自己的神也开始了唾弃，以一句上帝死了来总结收场。最后只能妥协，并神志不清的说一句要相濡以沫。而悟空的观点是既然摆脱不了，那就选择拥抱。所以以悟空和八戒为代表热烈拥抱了太妹的诱惑。

说句题外话，这虚无与恐惧又不是神或上帝强加给人的，求它无用？还不如求自己。那么以上述的大话逻辑，这虚无恐惧是自己的欲望本身带来的，叔本华说：“欲望得到满足是无聊，欲望得不到满足是痛苦。”那么人应不应该有欲望呢？这个问题是人回答不了的，就像人不能选择自己的出生一样。一点思考，供大家讨论。

和平之前都是战争，美好总要付出代价，更何况要拥抱的是大哥的女人这么美好，所以叔本华的那句话不太适合悟空，因为他在欲望得到满足之后还是痛苦，来自他者的痛苦而不是自产的痛苦。而他者太强大，痛苦太过分，所以只能选择逃避，嗖一下子，就来到了一个陌生的城市来打工。

而这次，换了一种玩法，在之一部中是悟空的欲望投射到他者身上，而第二部中却是他者的欲望投射到悟空的身上。首先，悟空是带着希望来到这陌生城市的，但这希望在之一部里他经历过好几次的失败，几近绝望，但是，这近在眼前看似唾手可得的希望却表现出一种强纠缠能力，开始了能看到却尝不到的那种痛苦，这希望勾着悟空一步步的陷入了另一个两难境地，是选紫霞还是娶晶晶？在这里有可能编剧是想讨论什么样的爱更值得珍惜这样的话题，但这样的话题本来就是千人千面。而如果将视角移到悟空的情感塑建，可以清楚的看出悟空再不是当初的傻憨憨了，对待情感也更具理性意识而不是随遇而安，即便是之一段的感情发生也是偶然为之，但悟空要为这偶然必然的付出，如若不是这样的话，也就看不到那么多的哀怨情仇，大家都象动物世界一样，只管交配，不涉伦理。而这伦理也反过来对人的情感延伸产生一种钳制，使得人只能在痛苦中成长，使得人成为了人。所以在面对他者投射到自己身上的欲望时，纸面上还是悟空心里无疑紫霞是比晶晶更为优秀的，但悟空的痛苦与抉择完成了理性的凝聚，意志的建成，从而才有资格开展之后的所谓救赎。这样看似一部无厘头的神鬼喜剧，却装着人这一伟大内核。