“24K纯金”歌剧女王，迪多纳托内地首秀《伊甸园》

BBC音乐杂志称她为“歌剧女王”，泰晤士报将她的声音比作“24K纯金”，留声机杂志评论说“当她放开嗓音时，世界一下子变得明亮起来”……她就是美国女中音歌唱家乔伊斯·迪多纳托。

时隔9年重返上海大剧院与野兽在伊甸园，6月9日，55岁的迪多纳托将携手金苹果古乐团带来《伊甸园》在中国大陆的首演。

《伊甸园》由法国舞台导演玛丽·兰伯特和设计师维塔·奇昆共同呈现，多元风格的音乐与舞台布景相得益彰，在90分钟的音乐与戏剧之旅中，带领观众走进自然的内核，感受生命的韵律与奥秘。

送种子的音乐会

作为一名歌剧明星，迪多纳托不仅表演音乐作品，还密切关注社会事件和趋势，并将这些想法融入到自己的艺术作品中。

她坚信艺术的社会价值，创作了《战争与和平》，在巴洛克音乐中探索人性中善与恶的两个极端；她的《伊甸园》通过音乐表达了环境治理的迫切需要，呼吁保护地球珍贵的生态系统。

“伊甸园”一词源自《创世纪》，象征着人类与自然和谐共存的美丽无瑕的天堂。诞生于2022年的“伊甸园”是一场“半戏剧性”音乐会，音乐创作跨越了四个世纪。

从巴洛克时期的瓦伦蒂尼、马里尼、卡瓦利、亨德尔，到古典主义时期的格鲁克、米斯利维切克，浪漫主义晚期的 *** ，到现代的艾夫斯，以及英国当代作曲家、奥斯卡奖得主蕾切尔·波特曼的作品……《伊甸园》的音乐选辑展现了乔伊斯惊人的曲目范围和广阔的视野。

在《伊甸园》巡演期间，每到一地，都会向观众发放种子。目前，已在27多个城市发放了4.4万张“种子卡”。迪多纳托还将与合唱团的孩子们一起登台表演。

此次来上海，每位观众都将获得一张“种子卡”，Joyce还将与“大地之声”合唱团同台演出，这是上海大剧院专门为《伊甸园》发起的艺术教育项目，孩子们就像是“伊甸园”的化身，是未来希望的种子。

《伊甸园》突破了音乐厅的界限，成为一座充满魔幻咏叹调的精神花园。“乔伊斯·迪多纳托在当今的歌剧舞台上无疑是独一无二的，她以独特的激情和视角诠释着每一个角色。如今，她再次契合时代脉搏，带来《伊甸园》。指挥家安东尼奥·帕帕诺表示，音乐与自然的结合恰到好处，而能将这种愿景呈现给世人的艺术家正是迪多纳托本人。”

大器晚成的女中音

“当我还是个小女孩的时候，我会拿着梳子站在卧室的镜子前，模仿麦当娜和其他人唱歌。那时，我梦想成为一名百老汇歌手或流行歌手。”

高中时，迪多纳托梦想成为一名流行歌手，但直到大学选修古典声乐课后，她才对歌剧产生浓厚兴趣。在她眼中，歌剧就像一头难以对付的“野兽”。

“我小时候并不喜欢歌剧，但后来我真的爱上了它，因为它的挑战性和情感深度，因为它承载着人类最复杂、最深刻的情感。”她说，歌剧的魅力在于它对人性的深度和微妙性的探索——从最伟大的爱情到最痛苦的死亡、失落、绝望。

在歌剧界，迪多纳托算是大器晚成的代表，2005年她在纽约大都会歌剧院首次演出莫扎特的《费加罗的婚礼》，36岁的她终于打开了美国最苛刻的歌剧舞台的大门。

她逐渐成为纽约大都会歌剧院、伦敦皇家歌剧院、斯卡拉歌剧院的常客，在卡内基音乐厅、伦敦巴比肯艺术中心举办常驻演出，并作为特别独唱演员亮相BBC逍遥音乐会《最后一夜》。她曾三度获得格莱美奖，并于2018年获得奥利维尔歌剧杰出成就奖。

“人们对歌手的期望只有一个词：完美。任何低于这个标准的表演都将是一场灾难，并将受到公众的批评。所以你会不断告诉自己：我必须完美、完美、完美……这对艺术家来说非常糟糕，因为艺术应该是自由的。”

她希望在每一场演出里，都能为观众唱歌、分享、讲故事。“我的声音怎么样？观众喜欢我吗？评论家会怎么说？我能唱出更高音吗？”……这些在化妆间里反复思考的问题，在演出中消失了。那一刻，她的想法很简单，“我会尽我所能，把我的所有，尽可能自由地给予观众。”

“音乐是通往灵魂的道路，你会发现泪水顺着脸颊流下来，却不明白为什么。”对于迪多纳托来说，歌剧就是一切。