火爆现象 从《大英博物馆大逃亡》的好评与争议看风云变幻中的短剧

近期，微博热搜频次的《逃离大英博物馆》在抖音上的播放量已超过3亿，B站单集播放量在800万左右。 9月8日，人民日报B站官方账号发布了一段与《逃离大英博物馆》主创团队的对话视频，单日浏览量超过70万次。

2023年，发展迅速但一直缺乏爆款的微短剧终于迎来大规模突破。当然，由于制作非专业团队、微短剧体量较小等因素，《逃离大英博物馆》的内容也面临不少质疑，但不可否认的是，它是一部真诚的工作，在正确的时间出现在正确的地点。而现实的存在拓宽了该剧的价值和意义。

对于微短剧市场来说，《逃离大英博物馆》是行业在变革中寻求类型多元化和精品化的缩影。同时，其爆款效应也可能会加速微短剧的向上进程。

对的时间、对的地点、对的人，才能获得成功

B站上，《逃离大英博物馆》第三集评论区收到“只要精神不息，终会回家”的热评，点赞数超过12万。抖音上，《来自文物》这一集的评论区一开始说话，我实在是看不下去了。我们可以把东西放回家吗？他们想家了。”近三万点赞。可以说，《逃离大英博物馆》天时地利人和，情感价值的胜利位居之一。

《逃离大英博物馆》只是一个介绍。它引发了一种长期以来广泛存在的社会情绪，即公众对文物流失的悲痛。近年来，“文物归还”的话题被热议。 2016年，纪录片《我在故宫修复文物》首次成为爆款影视作品，带动年轻人进一步关注“文物保护”问题。当时，关于大英博物馆归还中国流失文物的讨论不乏其声。

将《大英博物馆大逃亡》逐出娱乐圈的第二个主要因素是机遇。 2023年8月16日，大英博物馆储藏室约2000件文物被盗。 8月25日，博物馆馆长哈特维格·费舍尔辞职火爆现象，称大英博物馆没有对失踪的文物采取“应有的行动”。 27日，《环球时报》以中国媒体身份发表社论，向大英博物馆提出“免费归还所有通过非法渠道获得的中国文物”的要求，并登上热搜。那天的微博。当天，《逃出大英博物馆》发布预告片。

近年来，影视作品的火爆与大机遇和时代背景越来越密切相关，而这一点在电影行业表现得最为明显。《战狼2》、《哪吒之魔童降世》、《流浪地球》的票房成功，都得益于它们建立了独立的中国电影叙事体系。从表面上看，这是一个异于以往的正在崛起的国产影视文化产品。流行于世界各地的欧美日韩流行文化有盛有衰。从更深层次上看，它们的成功是公众民族认同感在文化领域不断上升的具体投射，而且这种投射将长期存在。

如果说以上都可以归入“天时地利”范畴，那么创意价值就是让《大英博物馆大逃亡》成功的最后一块“人和人”拼图。在这部微短剧中，“文物拟人化”的理念给肖玉虎的逃亡故事带来了更多的趣味。同时，结尾的“文物家书”让该剧的理念和结构迈上了新的台阶。文物的“声音”与公众期待文物归还的社会情绪双向流动，引爆舆论。

2018年，央视推出《如果国宝会说话》，受到观众好评。纪录片的开场白是“您有来自国宝的消息，请查收”。可以说，当时的文物节目已经采取了“拟人化”的形式。不过，相比拟人化，这部纪录片最突出的内容特色是脱离了冷冰冰的学术叙事，采用了结合文化深度和幽默现代表达方式的文案，增强了文物节目的可看性。现在，《逃离大英博物馆》将其拟人化表达更进一步。

现在的年轻人，一切都可以拟人化。比如，《阳光与我同在》播出前，爱奇艺和腾讯视频互相删除了对方的官方微博，然后握手言和。网友调侃他们“两人不过是肉体婚姻。”茅台与瑞幸联名成为现象后，年轻人创作了很多拟人化的二手图。可见，拟人化创意也是重要的创意之一。《逃离大英博物馆》的成功因素。

形式与内容的平衡

但火爆背后，《逃离大英博物馆》的舆论也呈现出两极分化的趋势。目前的负面评论主要集中在以下几点：一是有观众认为，以《逃离大英博物馆》的制作水平，很难将其定义为一部剧；其次，有观众认为该剧的叙事沿袭了言情剧的玛丽苏套路；第三，他们认为该剧有很多逻辑缺陷。最终，这些争议都指向了这样一个事实：《逃离大英博物馆》本身的内容并不足以支撑其所表达的价值。

客观地说，除了最后一集时长9分钟外，《大英博物馆大逃亡》前两集的平均时长在2分钟左右。在这样的内容体量下，用创意吸引观众驻足，同时快速传达出故事的主线、主题、核心等都是更好的选择，但这也让《逃离英国》《博物馆》在一定程度上更接近于一部轻叙事、重主题的广告片。

从这一点来看，《逃离大英博物馆》的前两集更像是广告片创作思维的产物。演员的表演和台词错位，这也接近于广告创意短片中利用叙事来表达主题的创作方法。。与市面上主流迷你剧的时长和集数相比，《逃离大英博物馆》在体量上还是过于“迷你”，因此只能走轻叙事的道路。这也是内容上的逻辑缺陷，甚至还受到了诟病。关键是“这不能称为戏剧”。

不少观众指出，小玉壶并不是早年流失海外的文物，不适合作为主角。这其实是内容有限造成的信息传递缺失。《逃离大英博物馆》的主创曾表示，选择小玉壶是有特殊原因的。目前来看，该玉壶大概率是一件现代艺术品。缅怀回国之旅，更符合该剧的“回归主题”。不过，这个信息点并没有在剧集中直接解释。

文物及其背后的历史文化是非常丰富的存在。影视作品聚焦于这一时刻。如果形式与内容不平衡，确实很容易引起争议。近年来，外界高度认可的文物文化作品大多由“国家队”和各大卫视正式制作，如央视的《如果国宝会说话》《国宝藏起来》等等等，比如河南卫视的各大传统节日主题晚会就可以看出，此类节目对主创团队的要求很高。

此外，《逃离大英博物馆》引发的争议还源于观众不同的评判标准和立场。在豆瓣上，《逃离大英博物馆》和其他长视频一样有单独的词条，被归类为电视剧。因此，很多观众都以传统长篇剧作为评分的参考。但目前来看，微短剧仍是发展壮大中的产物，其成熟度与长剧并不相同。

而且，《逃离大英博物馆》的制作主体并非专业影视公司，而是一家自媒体创作者。这一点不容忽视。《逃离大英博物馆》的想法源于一位网友的想象。建冰国在和夏梅两位自媒体人将其孵化成微短剧。在主创团队缺乏专业影视制作经验的情况下，《逃离大英博物馆》能做到如此精细，实属不易。

因此，在正视剧集不完美的同时，或许我们应该给予它更多的包容，更多地关注内容所产生的社会价值。正如玉壶原型制作者、江苏省非物质文化遗产代表性传承人于婷所说：“看到这么多年轻人喜欢中国文化，我真的很高兴！我觉得年轻人很伟大。中国文化很强大！”

形势变化的转折点

可以说，《逃离大英博物馆》是迷你剧问世以来，人气最广、主流认可度更高的作品。自预告片发布以来，该剧登上微博热搜近十次，其中不少人对内容本身进行了批评。诸如#逃离大英博物馆详情#、#逃离大英博物馆隐藏的彩蛋#等讨论，从哔哩哔哩到知乎，从抖音到微博，该剧在各大社区的全面成功无疑是整个微博的焦点。短剧市场一直在等待。

微短剧诞生以来，优质剧集稀缺的问题一直没有得到解决。虽然2022年的《阿姨的世界》成为国家广电总局“网络视听精彩节目”中唯一的微短剧，与《念念无名》、《假面》等微短剧相比，》和《工作室日记》在豆瓣上也有不错的收视率，但这些作品的整体关注度和舆论与《逃离大英博物馆》相比都远远落后。

目前，《逃离大英博物馆》位居抖音短剧榜榜首，播放量为3.43亿，不及榜单上的《你会红的》和《都是关于你的》，但其他作品单集平均播放量已达1亿，后两者的单集播放量目前分别为3900万和5400万。此外，抖音热门迷你剧《二十九》2023年单集播放量为0.41亿。

优质爆款的存在对于微短剧这一新的内容类型尤其是豆快平台上的微短剧受众群体的扩大和认知至关重要。长视频平台上的微短剧可以通过平台多年来积累的电视剧、电影、综艺等维度分流受众，逐步扩大受众群体。这些也是目前与中后期长剧一样受欢迎的微短剧。其中大部分都是长视频平台输出的关键。

相比之下，豆快需要依靠热门产品来吸引短视频用户之外的长视频受众。此次《逃离大英博物馆》获得了多家官方媒体的好评。与此同时，抖音、抖音都是热搜话题。 “逃离大英博物馆”和微短剧这两个关键词联合出现，平台微短剧品牌扩张的价值可想而知。当然，B站也是另一个大受益者。 B站《逃离大英博物馆》单集播放量在800万左右。

客观地讲，《大英博物馆大逃亡》这样的现象级爆款很难复制，但对于仍处于探路阶段的微短剧来说，仍然具有重要的启示意义。在过去几年的发展中，微短剧在吸引专业内容制作人、探索商业化、调度运营、院线运营等方面都取得了进展。然而，仍有许多问题需要解决。例如，内容结构保持不变。比较简单。

《2020-2022年微短剧发展观察报告》显示，2022年有效微短剧TOP10榜单中的作品几乎都是爱情元素等类型叠加的复合题材，同质化较为严重。另外，这些剧很多都是IP改编的。长视频类型多元化进程加速后，曾经占据主流的言情、爱情题材逐渐萎缩。微短剧接替了市场上众多过剩的言情IP，成为原有同类型长视频的替代者。

微短剧作为短视频时代诞生的产物，想要走出目前的“替代”局面，利用类型的灵活性和自由性发展独特的价值，就必须开拓题材和创作思路。目前，各大平台的微短剧都在探索新的方向，比如《我是名人》、《二十九》、《阿姨的世界》等。在此背景下，《逃离大英博物馆》的上映，实际上是一部路径依赖严重的微短剧，展现了多种类型的潜力。

如果《逃离大英博物馆》的热播效应能让更多创作主体将目光转向新的内容类型，对于微短剧的发展将大有裨益。只有更多创作者涌向新类型，《逃离大英博物馆》等创新微短剧的创作才能进一步成熟，创意和品质同步提升。