《东京大酒店》：极致精致，恰到好处的励志

2019年秋季日剧档期推迟至新年伊始。 由木村拓哉主演的TBS（东京放送）周日9点（简称9点）电视剧《东京大饭店》成为本季收视热点。 该剧讲述了法国烹饪天才尾花夏希在职场上遭受重创，陷入人生低潮的故事。 在遇到“绝对味道”的女厨师早香莲子后，她被自己对米其林的痴迷所感染，重拾了斗志。 剧情主要围绕两个人携手一群新老朋友在东京大酒店开设餐厅，目标是获得米其林三颗星的故事。 豪华的演员阵容、励志的剧情设定和精致的法式美食，满足了日剧迷日益挑剔的感官，让近几年变得不温不火的美食剧真正“燃烧”起来。

演技扎实的中年演员，让人物性格鲜明

分析《东京酒店》的高收视率，离不开“美食”和“一日九次”两个关键词。

食物是日剧中常见的主题。 除了《东京大酒店》之外，2019年播出的《孤独的美食家》第八季、《深夜食堂》第五季、《天堂餐厅》、《昨天的美食》都属于美食剧范畴，涵盖从餐厅管理到家常菜、从西餐到日本料理、从大厨到美食美食家等多种类型。 《东京大饭店》是一部面向社会观众的日剧。 从主题、人物、情节设置上都充分展现了其精准的市场定位。 以一家法国高级餐厅为舞台，以烹饪团队为主角，以米其林星级为背景，故事赋予了作品“奇观效应”的基因。 此外，在高成本和大规模制作的保证下，影片得以在创意配置、视听呈现和内容专业性上充分追求极致。

日本九号摊是曾推出《GOOD LUCK!》的TBS代言人。 ！ 》、《华丽家族》、《仁医》、《半泽直树》、《99.9刑事律师》等一系列经典日剧。 《东京饭店》是 TBS 黄金时段电视剧的重新推出。 该剧每集投资超过1亿日元，多位知名导演和演员加盟，取得了高收视率和高口碑。 导演团队包括《非自然死亡》导演冢原鲇子、《花样男子》导演山室大辅、《手中》导演青山贵宏。 演员方面，除了有日剧“大神”之称的木村拓哉外，主演阵容中还包括不少熟悉的面孔，如铃木京花、泽村和树、及川光宏、尾上菊之介等。” 《东京饭店》由一群演技扎实的中年演员领衔，在美男占主导的日剧圈中独树一帜。

主人公，才华横溢的厨师奥花麻糬，傲慢专断，但又重视友谊，富有正义感。 木村将这种外冷内热的热血男儿演绎得游刃有余。 然而，已经47岁的木村在剧中却有着中年男人的沉稳和内敛。 用更加细腻的表情和肢体语言来展现人物复杂矛盾的内心，而不是过多依赖情感的爆发。 木村的男女演员都是颜值高、实力派的演员，善于通过情感丰富、紧张的表演来诠释个性鲜明的角色。 一群中年演员互相较劲，不仅不觉得腻，还用青春励志片里才有的激情和可爱演绎了米其林顶级厨师之战。 年轻一代的演员，包括杰尼斯的偶像玉森裕太、名模富永爱、声优吉谷绫子等也都演技在线，形成了各自角色的气场和个性。

米其林三颗星的秘密巧妙融入叙事发展

从剧情设置来看，《东京酒店》沿袭了行业剧的经典套路。 该剧以主人公在职场遭遇挫折、生活失意，东山再起、东山再起的奋斗故事为主线，揭露鲜为人知的业内人士，打造职场神话。 在种类繁多的美食日剧中，《奇迹餐厅》、《 r》、《Che f~三星级营养午餐~》等都属于这一类型。 《东京大酒店》的独特之处在于，米其林的元素在剧情设定上被放大。 通过解密其操作系统、阐释其核心价值、展示米其林三星级餐厅的专业内涵，为观众带来耳目一新的美食剧体验。

在叙事上，该剧还融入了丰富的类型片元素进行调味。 该剧前半部分增加了悬疑场景，围绕三年前法国外交招待会上发生的食物过敏事件之谜展开。 奥哈纳以前的工作伙伴带着秘密和恩怨一一出现。 到了后半段，随着剧情的展开，真相也逐渐浮出水面。 昔日伙伴心中的阴霾逐渐消散，他们携手创造奇迹，回归青春励志片的叙事节奏。

日剧按季播出，周播的形式造就了日剧短小精悍的特点。 这就需要编剧把每一集的情节都做到紧凑、充满悬念。 《东京大酒店》在剧情设置上的分寸感把握得比较好。 随着伦兹带领的团队向米其林巅峰挺进，每一集都充满危险。 庆幸的是，虽然剧情虐心，但并不虐心； 有绝境，但不绝望； 它是耸人听闻的，但并不自命不凡； 它是鸡血，但不是血腥。

就类型剧而言，主角团队击败对手团队并获得米其林三颗星的大结局可以说是令人期待的。 然而，编剧成功地将观众的注意力从是否获得米其林三颗星的问题转移到主厨伦兹或奥哈纳的海鲜菜肴是否奠定了胜负的关键，从而使米其林三星级评审的谜团和该剧的谜团得以揭开。人物的成长巧妙地融入到叙事发展中，将剧情推向 *** ，达成了情理之中又出乎意料的催人泪下的结局。

值得一提的是，《东京酒店》与很多喜欢以爱情为主线的美食剧不同。 在情感刻画上，刻意淡化爱情元素。 奥哈纳和伦齐之间的暧昧关系在情节中若隐若现，并为此投入了更多的篇幅。 凸显了他们紧密的团队合作和关爱的员工友谊，既满足了日剧主要观众对于专业剧的情感投射和期待，也符合影片整体清新淡雅的气质。 厨师们的热情和美食带来的治愈感，为周一即将进入高压工作的上班族重新注入了活力和希望。

除了剧情安排符合观众对日剧的期待之外，《东京大酒店》的人物设定也十分讨喜。 不同性格的厨师不仅重视情感、有理想，而且都有独特的技艺。 奥哈娜虽然性格有缺陷奇迹餐厅2，但她的个人魅力和高超的厨艺足以吸引一群身怀绝技的烹饪高手一心追随她。 酒店厨师团队所传达的坚守信念、信任伙伴、追求梦想的信息就像现实版的《海贼王》一样，令人十分感动。 就连黑衣“反派”丹后学也坚守职业道德，维护工匠尊严，数次拯救酒店于危难之中，令人肃然起敬。 工匠之间的良性竞争和巅峰烹饪对决，让观众感受到了大师大赛的精彩，也深深感受到了米其林荣誉背后的艰辛。 一切以商业利益为目的、践踏员工尊严的老板都应该承担全部责任。 虽然这样的设定简单粗暴，但是观众看到却很放心。

生动地展现了日本文化对美食的痴迷

整体来看，《东京大酒店》就像一顿精致的日式米其林大餐，从视觉、内容、情感各方面都给观众带来极致体验。 美食是本次演出的更大亮点。 制作团队在描绘工匠们对美食更高境界的追求的同时，也着力为美食剧营造视觉享受。 精致的美食呈现、优美的灯光造型和动感十足的镜头动作，通过特写镜头将米其林法式美食之美生动地传达给电视观众。 即使是看惯了《舌尖上的舌头》的中国观众也难掩对美食的喜爱。 心跳。

为了达到这样的效果，剧组邀请了东京米其林三星级餐厅Quint的主厨岸田周三在剧中担任东京大酒店的烹饪监督。 餐厅设计参考东京北欧餐厅INUA的开放式厨房。 INUA的名厨同时担任竞争对手Gaku餐厅的烹饪总监。 从环境到菜品，都以现实为参考，正宗米其林大厨的厨艺让整部剧无论是真实性还是观赏性都瞬间超越了动画《中华小当家》中的天马行空想象。

《东京酒店》对细节的精致处理还体现在布景、道具、服装等细节上。 例如，酒店以白色和绿色为主色调，搭配厨师团队的白色制服和原木家具，营造出明亮、清新、自然的氛围，传达出酒店的经营理念和主角的世界观。 竞争对手Gaku餐厅以红、黑色调为主，华丽的欧式装修和黑色制服，寓意着刻意雕琢和恶意攻击。

可以说，日本文化中对美食的痴迷在《东京大酒店》中得到了充分的展现。 从食材选择、烹饪技术、菜品开发、酒店运营、餐饮服务、美食鉴赏到星级评定，就像一本开办米其林餐厅的指南。 剧情虽然展现了顶级的法国料理，但食材却没有留下任何痕迹来宣扬日本本土食材的高品质和丰富性。 当然，这部日剧也让观众充分领略了餐饮行业的职场魅力、厨师们的手艺以及成为行业顶尖的信念驱动力。 整部剧就像一道味道清新、气质优雅的法式大餐，能让人暂时忘记中年的油腻和生活压力下的无力感。 当片尾主题曲《》优美而富有节奏感的旋律响起时，山下达郎温柔清亮的歌声有种让日剧迷瞬间梦回日剧黄金时代的魔力。

（作者为华东师范大学传播学院副教授）