艺术指南| 意外？您的收藏可能始于小型纸上作品

无论你是资深收藏家，还是渴望尝试西方艺术的新收藏家，当你刚开始涉足西方现代艺术时，最常听到的建议可能就是“从纸上作品开始”。

纸本作品之所以被认为是更好的收藏入门方式，首先是因为它的价格比油画、雕塑要低，而且对于新收藏者来说犯错误的成本也比较低。 其次，纸上作品创作速度快、数量大，收藏者的选择范围更广。

但一旦我们真正进入纸质收藏领域，我们就会发现各种纸质作品之间的价格差距很大小小作品9，从几百元、几千元，甚至上亿元不等。 这很容易让大家产生疑问，纸上作品到底包括什么？ 为什么要收藏纸质作品？ 如何衡量所谓的更佳纸上作品？ 而从艺术品投资的角度来看，纸上作品的升值空间是否相对较弱？ 另外，在装裱和保存易碎的纸本作品时要注意什么？ 鉴别产品状况的要点有哪些？ 任何收藏纸上作品的收藏家都应该思考这些问题。

拉斐尔的《年轻使徒的头像》在2012年以4780万美元的价格售出，成为世界上最昂贵的50幅画作之一。

毕加索《小丑的头》，2019年纽约佳士得估价70万-100万美元

纸上作品只是草图吗？

纸上作品其实是一个比较大的概念。 狭义上讲，是素描、速写，是用铅笔、炭笔、钢笔在纸上绘制的单色绘画。 但从广义上讲，纸上作品还包括水彩画、水粉画、粉彩、蛋彩画、明胶甚至拼贴画等色彩非常丰富的作品。 在艺术市场上，纸上作品的概念更为广泛。 有时，使用上述材料在画布上绘制的作品也被归类为纸上作品。

而我们之所以要收藏纸上作品，是因为它可以与艺术家最伟大、更具代表性的作品联系起来。 它让我们更直观地看到大师灵感降临的那一刻，以及艺术家如何一步步准备实施他的想法。

铅笔素描是最知名的纸上作品，也是几乎所有艺术家的起点，所以几乎所有艺术家都会有这类作品。 例如，拉斐尔的《缪斯头像》在2009年以4800万美元的价格售出，成为古典大师最昂贵的素描作品。 而它实际上是《帕纳塞斯壁画》的草图。

纸上还有许多特殊材料。 例如绘画材料Conté，来自法国一家颜料生产公司。 法国现代艺术家一般用它来奠定画面基础和确定形态位置，类似于铅笔或木炭的功能。 但乔治·修拉使用这种材料取得了极好的效果。

在常见的纸质创作中，艺术家大多用线条来勾勒轮廓，然后用阴影来营造体积。 但修拉在与孔特一起绘画时并没有使用线条，而是使用块面、结构和阴影来创造形状。 还有很多光的暗示，就像他的点画派画作一样，有一种朦胧的美感，让人感觉空气中有一层薄雾。 比如2015年拍出超过1100万美元的《游泳男孩的习作》，就是他为《阿涅尔浴场》习作的作品，但作为独立画面也具有极高的艺术品质。

蜡笔是另一种不太出名的绘画材料，实际上是欧洲艺术家中非常流行的颜料。 例如，《小丑头》是毕加索在1970年用蜡笔绘制的典型图案。 你可能见过毕加索早期（玫瑰时期）创作的小丑形象。 刚到巴黎的时候，他接触了很多马戏团的人，所以他当时把小丑作为自己的第二人格，代表着一种波西米亚风格和自由。 自由的形象。 毕加索小时候画得和拉斐尔一样好，但他一生的追求就是像孩子一样画画。 毕加索89岁时画的这条线，完全没有老人的无力感，反而充满了活力，尤其是衣服的装饰部分非常跳跃。

名气越大越好吗？

在所有纸本作品的材料中，粉彩是最接近油画、更具表现力的材料。 此外，以粉彩创作的纸上作品也创下了更高价格记录。 粉彩不像绘画，可以在调色板上进行测试和混合，或者在画布上反复修改和分层。 粉彩是直接在纸上完成的，因此无法掩盖你的错误。 比如蒙克的《呐喊》就是非常典型的粉彩创作。

蒙克一共画了4幅《呐喊》，其中两幅是油画，两幅是粉彩画。 2012年拍卖的粉彩画是唯一一幅私人收藏家手中的《呐喊》，也在拍卖会上成交。 配蒙克手绘原画框，极为罕见。 1.19亿美元的最终成交价不仅刷新了纸上作品最昂贵的纪录，还超越了毕加索的油画《裸体、绿叶和半身像》（1.06亿美元），成为所有类别的最昂贵纪录。那时的艺术。

《呐喊》的买家是美国金融家莱昂·布莱克。 购买《呐喊》六个月后，他在伦敦以 4780 万美元买下了拉斐尔的《年轻使徒的头像》，这是当时第二贵的画作。 古典大师的作品。 这个例子很好地说明了优秀、稀有的纸本作品的价值高于油画。

然而，收藏纸上作品时，不能完全根据艺术家的声誉来评判。 比如大家非常熟悉的莫奈，主要创作油画。 他创作的粉彩作品不多，艺术性也不够强。 例如，《日落》是一幅罕见的莫奈粉彩画。 2018年以200万美元成交，这在莫奈纸上作品中已经是特别高的价格了。 大多数类似莫奈的粉彩画也只有20万到30万美元。 因此，艺术并不一定意味着它稀有、有价值。 一切还是回到艺术是否足够好。 如果只有文献价值，不足以支撑价格。

粉状颜料的另一个重要品种是水粉颜料。 例如，毕加索的水粉画《杂技演员和年轻的丑角》在1988年以超过2000万英镑的价格售出，这是他1905年的“粉红时期”作品。毕加索的《蓝色时期》和《粉红时期》往往是他作品中最昂贵的由于数量最少。 世界上之一件价值过亿的作品也是毕加索的油画。 同样的规则也适用于纸上作品。 我们在挑选艺术品的时候，还必须综合考虑艺术家的整个艺术时期，从综合的角度挑选出其更具代表性、存世量最少的作品。

影响价格的外部因素有哪些？

除了材质本身的特性外，外部因素也是影响艺术品价格的重要参考。 比如毕加索的水彩画《苹果》只有手掌大小，写实题材并不是毕加索艺术的特点。 然而，在2018年5月的拍卖会上，它以397万美元的价格成交。 因为这件小作品是洛克菲勒家族发行的，背后还有一个收藏故事。

这幅作品是1914年毕加索送给格特鲁德·斯坦因的圣诞礼物。如果你了解20世纪的收藏史，来自旧金山的斯坦因兄妹在毕加索和马蒂斯成名之前就极力支持他们。 他们是传奇收藏家。

蒙克《呐喊》，2012年纽约苏富比（微博）1.19亿美元

毕加索的水彩画《苹果》只有手掌大小，但在2018年5月纽约佳士得拍卖会上以397万美元成交。

当时斯坦因恰巧丢失了塞尚的一幅有苹果的静物画，于是毕加索就画了苹果作为圣诞节礼物。 他说：“我会给你一个像塞尚的苹果一样好的苹果。” 毕加索和塞尚有联系。 小苹果充满了故事。 对于收藏家来说，收藏这件作品，也就收藏了一段历史。

纸本作品的鉴赏空间

如果以投资为目标，纸上作品的价值还有很大的升值空间吗？

比如马格利特的《吻》就很有趣。 每五年拍卖一次。 2005年在伦敦佳士得拍卖行以109万美元成交。 五年后再次拍卖，成交价变成194万。 美元，到2015年，这部作品以312万美元成交。 事实上，市场上五年转手的作品相对较少，因为许多现代艺术藏品都是由家庭收藏的，他们的藏品一般可以保存几十年。

最后，要特别注意的是，纸上作品相对脆弱。 纸张和涂料对光、温度和湿度非常敏感。 必须仔细考虑框架、安装、钉孔、毛边和底色等细节。 更专业的要求。