“仙侠IP”不断创造产值的背后，是当代年轻人对传统文化的积极认可。

冉空间创作的新版舞台剧《仙剑奇侠传》​​目前正在美琪剧场上演。 登台三年，这场演出在视觉效果上进行了全方位升级，采用更先进的Wi-Fi技术和裸眼3D技术，营造出一个既真实又虚幻的童话世界。 李逍遥、女娲后裔赵灵儿、林月如等初代《仙剑奇侠传》​​人物的出现，也引发了一波“记忆杀戮”。

“大幕拉开，《仙剑奇侠传》​​的字幕再次闪现，还是我记忆中的仙剑奇侠的味道。” 不少粉丝再次走进影院，感受到了久违的感动和震撼。 《仙剑奇侠传》​​是中国之一部由仙侠游戏改编的舞台剧。 热血的侠义故事、浓郁的东方美学、多彩的传统文化，深深感染了一代又一代玩家。

上海社会科学院文学研究所毕旭龄认为，当代社会“仙侠热”的兴起，反映出以传统神话为代表的传统文化对时代精神的深刻影响。 同时也体现了读者和观众特别是当代年轻人对传统文化的积极认可。

该剧利用特效和电线将原作1:1还原在舞台上，打破次元壁，将神奇的仙女带到舞台上进行现场呈现。 全环绕5D效果让观众近距离体验童话世界。

IP剧，或者说粉丝剧，如何打动观众？ 上海戏剧学院教授荣光润认为，从整个戏剧市场生态来看，多元化是健康的，而具体到商业剧，创作者也需要有高品质的创作态度，追求高尚的文化内涵，不只是为了粉丝。 ，也能够培养非粉丝观众。

“IP舞台剧很容易陷入粉丝经济和使用主义的惰性发展。” 上海戏剧学院教授丁洛南认为，如果创作者真正尊重观众作为懂艺术的人仙剑奇侠传 舞台剧 演出城市，他们一定会强迫自己转移原来的想法。 把目光放得更高、看得更远。 他们将以高品质的态度打磨自己的舞台作品。 粉丝买票进剧场并不意味着艺术上的成功。 培养戏剧潜在观众并不是完成剧场坐标签到。 “要形成责任感，培养观众的欣赏能力，这是建立良性观看环境的基础。”