超变传奇 年度更受欢迎惊悚片：当代女巫的分裂与欲望

本文没有使用任何离奇惊悚的剧照，但内容含有剧透。建议看完电影后再阅读。

它只有不断寻求新的方式来分裂它想要统治的人，才能维持其统治。

——费德里奇《卡利班与女巫》

“某事”海报（2024）

《某事》讲述了一个关于分裂的故事——只不过这里的分裂并不是指性别等级。影片由黛米·摩尔和玛格丽特·库利主演，她们饰演主角和他们在“某种物质”的影响下裂变产生的年轻版本。他们以专业的精神和精湛的演技呈现了这部现代剧。世界上最奇怪的歌。法国导演科拉莉·法拉德多年来深度参与恐怖等离子电影的创作。她凭借自编自导的《某事》，成为描绘人体、探索社会批判的新一代大师。她在今年戛纳主竞赛中获得了更佳奖。编剧奖。与导演2017年的故事片处女作《复仇》相比，瞬间爆红的《某事》引发了更深层次的社会政治命运。

《复仇》剧照（2017）

剧情本身所蕴含的身体生理分裂，以及在观众中激发出的社会舆论分裂，形成了现象级场域，使得这部小众邪教电影很可能成为《芭比娃娃》（2023）的翻版。不过，《》也像《芭比》一样，它的很多元素都表现出了对传统的回归。主人公寻找并沉迷于“不老泉”的永恒动力，蕴藏着追求永恒青春、不朽的经典主题。借助超现实力量消耗克隆人青春的设定，暗中呼应了以肖像脸为代价释放腐败和罪恶的道林·格雷。

然而，影片的巧妙之处在于，它并不受其原创性的限制。 《某种物质》的人物和情节设计就像社会科学文献一样复杂和概念化。在影片中，我们只能看到有限的人物互动和社会关系，以及高度浓缩和循环的对话。几乎所有的人物都是思想封闭的，甚至是卡通化的。故事情节切断了复杂世界中无序的侧枝，事态的发展都遵循着单一的极简逻辑。影片的镜头也相当精致。画面明亮的几何布局凸显出悬浮与扭曲的现代感，很多拍摄角度也呈现出出色的情感渲染，生动地传达了人们的处境和内心波动。同样值得注意的是偶尔对食物暴力的关注——比如著名的剥虾的恐怖而反常的开场场景、主角焦虑地刺穿马提尼橄榄以及愤怒地轰炸烹饪。

《某种物质》剧照 (2024)

《某事》似乎用身体恐怖来提出道德警示，警示女性克服年龄和外表焦虑，追求更真实、更舒适的生活。不过，我们建议观众关注故事的社会方面，并将这部电影理解为一个现代寓言。在资本主义制度下，主角遵守娱乐业的规则，为生存而奋斗。正是这套规则，利用欲望造成肉体崩解，将人变成女巫，甚至畸形怪物。当主人公自愿让自己的身体成为他者欲望的对象时，一个具体的剥削体系就在轰鸣。

伊丽莎白·斯帕克（黛米·摩尔 饰）是一位过气的好莱坞影星，曾经在聚光灯下让所有人眼花缭乱。然而，随着年龄的增长，她已经失去了当年的魅力。她现在是一家娱乐公司早间健美操表演的领舞。在靠外表谋生的娱乐圈，50岁的伊丽莎白既面临着外表焦虑，也面临着职业危机。她的老板哈维因为她年老和性别而解雇了她，这也伤害了她的自我认知。

《某种物质》剧照 (2024)

一次交通事故后，伊丽莎白意外收到“某种物质”的广告。据说这种荧光药物可以让人“更年轻、更美丽、更完美”。伤心欲绝的伊丽莎白按捺不住，渴望重返舞台，于是她向神秘组织订购了“某种物质”，注射后，她分裂成了美丽的苏（玛格丽特·库利 饰）。

《某种物质》剧照 (2024)

苏很快重返电视界，取代伊丽莎白的位置，成为娱乐界的后起之秀。然而，“某种物质”却规定了它们“两种”活动的限度。两具身体必须每七日轮流居住和睡觉，不能有任何差错；苏还需要每天注射母亲伊丽莎白的脊髓液，以保持身体正常。但规则是用来打破的。苏贪图享乐，主动延长活动时间，导致伊丽莎白的身体变形。除了惊骇之外，伊丽莎白还自卑于苏的美貌，逐渐放弃了自己那个时代的生活。她还嫉妒苏的公开成就，并对她完全抹杀自己的牺牲感到不满。沉醉于名利场的苏，每七天都不愿意放弃时间。两人之间的矛盾愈演愈烈，让苏彻底打破了平衡，开始无限抽取伊丽莎白的青春。当伊丽莎白终于恢复意识的时候，她的身体已经变异成了一个白发全部消失的老妇人。这让她终于下定决心结束一切，但在掐死苏的关键时刻，她又动摇了。苏被救后，气愤将母亲打死。

《某种物质》剧照 (2024)

杀死伊丽莎白后，苏急忙去主持年终庆典，但她的身体开始崩溃。无奈之下，苏再次注射了“某种物质”。这一次出现的不是少女，而是一个五脏六腑都脱臼的怪物。尽管如此，她还是盛装打扮，准时出现。不出所料，震惊的人群袭击了她，伊丽莎白/苏最终在舞台上流血。

《某种物质》剧照 (2024)

如果说《某种物质》有一个最鲜明的主题，那就是欲望本身。在财富和奢侈的环境中，对于为之生死的伊丽莎白来说，活力和爱情是完全同质的。她渴望用自己的生命力滋养整个娱乐体系及其欲望，这就是她的人生价值。 “某种物质”催化的身体裂变，似乎是依靠人体在药理作用下释放生物功能（细胞分裂）。就像毒品一样，“某种物质”就像一场资本游戏，它的功能就是加速消耗使用者的元气。由于无尽欲望的存在，不可能用指南中的七日循环来保持平衡。拥有“完美”身材的苏，是女性身体欲望的化身。她贪婪、自私、鲁莽、无限制的要求结束了伊丽莎白的生命。

《某种物质》剧照 (2024)

我们可以看到，“某种物质”的卖家反复提醒“记住，你是一个人”，对欲望没有约束力，却能轻松控制伊丽莎白作为母性母体，让她愿意奉献全部财富和生命到它。母亲的身体孕育出欲望，并为欲望发挥其不受控制的扩张和破坏力提供土壤。受试者可以检测到欲望的控制和吸血效果。即便如此，伊丽莎白依然沉迷其中，无法放下欲望。

通过身体分割，苏的生命变得独立，同时欲望的边界和内涵也被明确。伊丽莎白在苏（即自我欲望）面前感​​到羞愧，主动放弃了生活，失去了主体性。但这还不是结束，因为人与他的破坏 *** 望不能长期共存。 “记住，你是一个人”意味着你和你的愿望是同一的。但如果欲望已经像菟丝花一样成为了异类存在，那么它爆发出来的仇恨甚至可以吞噬母亲的身体。

《某种物质》剧照 (2024)

苏诞生于“某种物质”超变传奇，诞生于伊丽莎白的身体，诞生于这个审美单一、拿来拿去的资本主义娱乐体系。结局 *** 时，怪物在舞台上喷射等离子的场景与《魔女嘉莉》（1976）类似，常被解读为对加害者和旁观者极其愤怒的报复行为（采访中也是如此）与导演本人）。然而此时的伊丽莎白完全是凭本能行事，她的无所畏惧似乎反映出了一定程度的无力感。充满等离子的屏幕与其说是公开的 *** ，倒不如说是一种因痛苦而引发的崩溃——将这种字面意义上的“爆炸”理解为一种暴力的自由，无异于我们自己的安慰。这种身体非人化后遭遇的社会暴力让人想起《变形记》中格雷戈尔·萨姆萨的枯萎和空心。伊丽莎白的死无疑意味着绝境的解脱。她并没有从血腥中得到任何 *** ，也没有对掌控暴力和权力的一方造成实质性伤害。她只是疲惫不堪，躺在名利漩涡的核心，面对着对方。消失在他的青春和成功的记忆中。

【奥地利】卡夫卡《变形记》，佟亚丽译，北京燕山出版社，2020年1月

真正令人反感的是影片的镜头语言。老板哈维和其他管理层成员总是被置于严重挑战观众界限感的广角镜头中，露出一副傲慢 *** 的嘴脸。他们的面孔丑陋、审美差、行为粗俗。贴上“观众一定恨我”的标签。 《某事》还传达了对性取向的公然蔑视，导演以非常刻薄和尖锐的方式安排了很多性暗示的场景。这一做法引发了女导演是否有权以批评之名一一复制男宁的争议。然而，与《可怜的东西》（2023）这样主题不明确的 *** 电影相比，苏的身体特写却有着非常简单粗暴的含义。它向观众暗示，还有其他观众在观看苏的激情舞蹈，而那些人正在观看。是影片中讽刺的对象。人们会注意到影片中的场景和公司录制的镜头一模一样，这几乎是在明确要求 *** 的观众自觉与影片中隐形的观众保持距离。

《某种物质》剧照 (2024)

还有评论家指出，《某事》中对丑陋的离奇呈现构成了对女性身体的二次剥削，而伊丽莎白的性别认同也会加剧女性形象的扁平化和刻板印象。这些问题涉及到影片的主题和社会影响，我们或许可以在更广阔的背景下详细审视。

导演将本片定位为一部超现实恐怖片。对于一些电影来说，身体恐怖只是刺激感官的噱头。然而，在现实主义的背景下，我们不禁怀疑伊丽莎白/苏的身体畸形是剥削的体现，蕴藏着她们所遭受的暴力。既然受害者已经确定，那么“某种物质”如何代表肇事者呢？

超现实主义绘画《绝望》（Frida Kahlo 创作，布面油画，1945 年）描绘了艺术家患病期间被迫喂食的痛苦

新年晚会上，哈维面对股东们，自豪地说：“她是我用自己的双手打造的。”下一秒，伊丽莎白/苏以怪物形态出现。影片似乎试图将企业管理者描绘成齐泽克所描述的“系统性暴力”的化身，但这个系统也包括了伊丽莎白被驯化的自我，从而造成了一定的混乱。无法找到个人作为罪魁祸首，恰恰是“系统性暴力”最显着的特征。

《某种物质》剧照 (2024)

这种模糊性对观众形成了挑战和考验，甚至在影片内外的观众之间产生了互文性，使人物和主角真正陷入了资本主义破坏性的媚俗和隐藏的性剥削之中。

《某种物质》的主题并没有纠结于衰老与青春之美的对比。对比社交媒体上关于是否应该“从事美容服务”的相关讨论，问题不在于个人对美的追求，而在于另一个人的存在——匿名、肆无忌惮地消费着单一、媚俗、大众化的“美”。病理体。这个他者用奇异的身体来满足消费者的欲望，而商品化不断赋予欲望新的内涵和形式。在资本主义的支持下，他人可以探索身体的交易价值，利用欲望剥夺主体对身体的控制权，公开索要塑造和解释身体的权利。

《某种物质》剧照 (2024)

伊丽莎白的行为并不是出于所谓天生的爱美之心。她自始至终都释放着被爱的渴望，这一点在她的自恋和自我厌恶中表现得尤为明显。她喜欢别人的生日祝福。玫瑰上的字条“打断一条腿！人们会爱你”是她决定拯救苏生命的直接原因，因为苏将代表着一段不可逆转的经历。作为一个老太婆，她去享受人们的欢呼和爱戴。空荡荡的房子也体现了某种现代性——内心的空虚和社会关系的缺失。伊丽莎白一直孤独无助，这种疏离或疏离多年的生存状态，造成了分裂的隐患。她自始至终唯一的人性爆发时刻，就是她努力去接触和报答老同学的恩情，准备发展一种打破自我束缚的社会关系。不幸的是，伊丽莎白在斗争中被自卑打败了，她越是在欲望中挣扎，就越陷得深。

这就是《分裂的子爵》现代语境下的“分裂、残缺、不完整、自我对抗”的人。只有伊丽莎白以辞职来应对这场分裂危机。

《某种物质》剧照 (2024)

另一方面，影片对外部压迫力量进行了更细致的尝试。伊丽莎白被苏利用后衰老变形的身体，以及最后的怪物状态，在大银幕上以无情的恐怖方式展现出来，也让观众亲身体验了社会恶意的形成和扩张。

借助意大利学者西尔维娅·费德里奇在《卡利班与女巫》中构建的隐喻系统，在“某种物质”催化分裂后，伊丽莎白的视觉形象先后经历了巫术化和卡利班化。 。女巫的形象源于莎士比亚传奇剧《暴风雨》中的邪恶女巫西科拉克斯；卡利班是上述女巫的儿子，是一个卑鄙的混血儿，现在经常被视为一个被剥削和污名化的无产阶级，用自己的身体作为抵抗。在意识到苏的背叛后，伊丽莎白时而歇斯底里，时而毛骨悚然，但她仍然保留着某种神秘的力量，可以选择自己的未来（这种力量即将丧失）。此时此刻，没有人在追捕女巫，但在观众眼中，伊丽莎白已经开始呈现出一个嫉妒、邪恶、疯狂、好色的当代女巫形象。

《某种物质》剧照 (2024)

在卡利班阶段，怪物形态的伊丽莎白一无所有。她混乱拼接的四肢撕裂了她的芭蕾舞短裙。她只能艰难地扎破皮肤戴上耳环，用卷发棒修饰稀疏的头发。但仔细想想，为什么伊丽莎白/苏的身体异常不能被称为科学事故并导致紧急医疗呢？虽然怪物的形态是欲望的结果，但这个结果的呈现却是直接来自于观看。如果戏里戏外的观众给扭曲的身体贴上“丑陋”、“恶心”等字眼，嘲笑她的愚蠢和盲目，无疑会构成影片暴力之外的又一违规。 “某事”通过夸张来彻底讽刺耻辱。